Comment écrire un storyboard

Dans mon travail de spécialiste du marketing, je dois communiquer avec les gens tous les jours. Parfois, je fais du bon travail et ils me comprennent immédiatement. Parfois, j’échoue et ils ne comprennent pas. Dans de nombreux cas, c’est dans la façon dont je raconte l’histoire. Il s’agit des métaphores que j’utilise et de la façon dont je structure mon histoire.

Il en va de même pour les vidéos, les films et les publicités. Tout est question d’histoire et d’intrigue. Le storyboard est un excellent outil pour structurer l’histoire d’un film.

Qu’est-ce qu’un Storyboard ?

Un storyboard est une illustration de tous les éléments que vous souhaitez inclure dans votre vidéo. Il ressemble souvent aux cases d’une bande dessinée et montre les scènes clés d’une vidéo, d’une publicité ou d’un film, plan par plan. Un storyboard capture les événements, les décors et les personnages qui apparaîtront dans la vidéo. Il indique qui ou quoi sera filmé. Son objectif principal est d’établir le flux de la production finale. Le scénarimage est donc généralement une préparation du tournage de la vidéo.

À quoi sert la rédaction d’un scénarimage ?

Un storyboard est un moyen rapide et facile de montrer et de partager votre imagination. C’est une façon visuelle de présenter une histoire, avant de produire une vraie vidéo. Il vous donne une base pour élaborer ou développer une idée. Les producteurs, les réalisateurs et les autres membres de l’équipe peuvent facilement voir, discuter et tester l’histoire scène par scène. S’il y a des désaccords, ils sont faciles à résoudre avant la production effective de la vidéo. Cela permet d’économiser du temps et de l’argent, et de maintenir le budget à un niveau bas. Un storyboard est donc un excellent moyen d’inspirer de nouvelles idées.

Alfred Hitchcock est un fan de storyboard, voire un fanatique. Il a travaillé sur chaque plan d’un film, avant de se lancer dans la production du film. Pour Hitchcock, le storyboarding lui-même était le processus de réalisation du film, et non la production du film. Tourner le film n’était alors qu’une nécessité. Produire un film n’était que l’exécution de la création de versions vivantes de son storyboard.(Vidéomaker)

Comment faire du storyboard ?

Avant de commencer à créer un storyboard, vous pouvez appliquer certaines astuces générales. Si vous souhaitez d’abord renforcer vos compétences en matière de narration, consultez notre article sur la narration.

12 techniques de storytelling pour les marques ennuyeuses : Comment créer une campagne publicitaire efficace

Gardez des visuels simples

En restant simple, vous pouvez convaincre plus facilement les clients et les collègues de travail de vos idées. Un storyboard simple offre la possibilité de changer les choses avec moins d’efforts. Le processus de réalisation d’un film est ainsi allégé, facile et flexible.

Concentrez-vous sur la grande idée

Lors de la création d’un storyboard, il est facile de se perdre dans les détails. Sachez qu’il y a beaucoup de distractions dans le monde. Veillez donc à vous concentrer sur la grande idée avant de regarder quoi que ce soit d’autre. Quand tu as saisi l’idée principale, tu peux revenir pour les détails.

Soyez visuel, évitez le texte

Qui aime lire beaucoup quand il y a de superbes images à suivre ? Ainsi, au lieu d’utiliser beaucoup de texte, vous pouvez utiliser des éléments visuels pour soutenir votre histoire. Les métaphores et les analogies, en particulier, sont un excellent moyen de raconter une histoire vivante. Les métaphores nous aident à donner un sens au monde. Ils sont le moyen idéal de communiquer un message visuel, car ils créent des images dans l’esprit des spectateurs. Comme une vidéo. (Visualthinkingmagic)

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Comment écrire un storyboard

Première partie : Elaborez votre histoire

Pensez aux scènes clés de votre histoire

La première chose à faire, lorsque vous commencez à élaborer votre storyboard, est d’identifier les scènes clés de votre histoire. Quelles sont les prises de vue les plus essentielles ? Quand avez-vous des rebondissements ou des changements importants ? Avez-vous des changements dans l’emplacement ? Un bon moyen est de dresser une liste de tous les moments clés de votre histoire. En disposant d’une liste, il est plus facile de décider de la manière dont vous souhaitez les inclure.

Créer une chronologie narrative

Après avoir identifié les scènes clés, vous devez classer les événements par ordre chronologique. Cela permet de suivre facilement votre histoire et évite à votre équipe de se perdre. Outre l’ordre chronologique, vous devez ajouter des paramètres tels que le lieu et l’heure où se déroule votre histoire.

Nous connaissons tous des films comme Pulp Fiction qui ne sont pas complètement linéaires. De nombreux films utilisent des éléments tels que le voyage dans le temps, le changement de perspective, le « déjà vu » ou le « flash forward ». Même dans ce cas, vous pouvez toujours travailler avec une chronologie narrative.

Décidez du niveau de détail

Il arrive aux meilleurs d’entre nous de se sentir dépassés par tous les détails que vous devez couvrir. Si vous n’êtes pas assez strict sur votre niveau de détail, vous pouvez passer des heures sur chaque illustration. Dans la plupart des cas, il est utile de garder une perspective pratique sur le storyboard. Vous ne voulez pas que votre équipe se perde à essayer d’interpréter les plans. Il est donc préférable de rester simple dans votre première version. Vous pourrez toujours ajouter plus de détails par la suite. Idéalement, votre storyboard contient toutes les informations nécessaires, tout en restant facile à comprendre.

Si vous produisez un film entier et que vous voulez être plus précis, vous pouvez le décomposer en scènes individuelles. Pour chaque scène, vous créez un storyboard séparé. Cela vous permet d’inclure des détails importants, tout en restant clair et organisé.

Rédiger une description distincte de la cellule

La dernière étape consiste à décrire l’action qui se déroule dans chacune de vos illustrations. Un bon moyen est de se concentrer sur les éléments les plus importants de chaque photo. Quel type de réglage avez-vous ? Quelle action a lieu ? Quelles émotions vos personnages doivent-ils exprimer ?

Modèle de storyboard – Téléchargement gratuit

Veuillez télécharger notre modèle de storyboard gratuit ici. Vous pouvez utiliser notre modèle comme base pour votre prochain film ou vidéo. Notre modèle de storyboard vous aide à visualiser vos idées et votre imagination. Il contient un PowerPoint pratique et une version PDF. N’hésitez pas à adapter notre modèle de storyboard à vos besoins et exigences personnels.

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Partie 2 : élaborer la conception

Stylo et papier contre storyboard numérique

Il est maintenant temps de concevoir votre storyboard. Vous avez essentiellement deux options pour réaliser des illustrations : Vous pouvez travailler en numérique ou en analogique. Si vous préférez travailler de manière numérique, vous pouvez utiliser un modèle de storyboard. Vous pouvez trouver toutes sortes de modèles pour PowerPoint, InDesign et Word.

Il suffit de télécharger le storyboard et de commencer à dessiner sur votre ordinateur. Une planche à dessin numérique pourrait être utile. Il existe également des outils en ligne pour créer un storyboard. Storyboardthat.com est une application web bien connue qui vous permet de créer facilement un storyboard.

Si vous préférez dessiner un storyboard à l’aide d’un stylo et de papier, je vous recommande tout de même de télécharger et d’imprimer un modèle de storyboard. Ainsi, vous gagnez le temps qu’il faudrait pour créer vous-même un modèle, et les cellules auront toujours un aspect soigné et précis.

Avant de commencer à travailler sur votre storyboard, vous devez connaître le rapport hauteur/largeur. Le film a généralement un format de 16:9. La télévision était autrefois au format 4:3.(Howcast)

Faire ou acheter un storyboard ?

Si vous ne vous sentez pas capable de créer vos propres illustrations, vous pouvez bien sûr faire appel à un illustrateur. Vous trouverez de grands illustrateurs sur behance, par exemple. Mais même si vous n’avez aucun talent pour le dessin, je vous recommande de dessiner vous-même la première version de votre storyboard.
Il y a une raison simple à cela : Vous recevrez de nombreux commentaires sur votre storyboard. Cela signifie beaucoup de boucles de rétroaction. Imaginez que vous ayez un illustrateur qui doive retravailler votre storyboard à chaque fois. Vous passerez beaucoup de temps à lui communiquer vos demandes de changement. En outre, vous devez payer pour toute demande de modification. Illustrer vous-même les premières versions de votre storyboard vous permettra d’économiser du temps et des ressources.

Commencez à dessiner votre storyboard

Vous ne vous sentez pas à l’aise avec le dessin, mais vous n’avez pas d’argent pour un illustrateur ? Vous avez de la chance ! Il existe quelques astuces simples que tout le monde peut appliquer pour créer de meilleures illustrations et faire en sorte qu’un storyboard ressemble davantage à des scènes de film. Dreamworks a publié sur nofilmschool.com quelques bons conseils qui vous aideront à dessiner de meilleurs storyboards. (Nofilmschool)

Travailler avec des grilles pour gagner en perspective

Un moyen facile de mieux contrôler la perspective et vos dessins de storyboard est de travailler avec une grille. L’utilisation d’une grille simplifiera votre processus de dessin, car elle vous aidera à trouver plus facilement la bonne perspective.

Lorsque vous travaillez avec des grilles, vous devez éviter les sols plats. Il est beaucoup plus naturel de travailler avec une perspective à trois points. La raison en est la dynamique plus élevée que vous obtenez grâce à des illustrations plus profondes. Vous obtiendrez ainsi de meilleurs résultats au bout du compte.

Colorez les objets et ajoutez des niveaux de perspective

Cela appartient certainement à l’une des leçons de base de la photographie et de la cinématographie. Mais lorsqu’il s’agit d’illustrations, nous oublions facilement cette astuce. Je parle de la profondeur que vous gagnez en jouant avec un premier plan, un milieu et un arrière-plan. Cela apporte un sentiment de texture, de lieu et de dynamique à vos illustrations. Ainsi, au lieu de dessiner vos personnages sur une seule ligne d’horizon, vous pouvez les placer à différents niveaux pour ajouter de la perspective. (Bloopanimation, Nofilmschool)

Une autre astuce élégante pour gagner encore plus de perspective consiste à colorer vos objets. Cela aide l’observateur à les différencier de l’arrière-plan. Vous obtiendrez instantanément un aspect plus cinématographique pour vos dessins.

L’ajout de la perspective à vos dessins soutiendra vos vidéos, films ou publicités. Plus vous avez de perspective dans vos illustrations, mieux cela fonctionne dans le processus de réalisation de films.

Partie 3 : Informations et détails supplémentaires

Après la partie illustration, il est temps d’ajouter quelques informations importantes à votre storyboard.

Description du tir

Une bonne façon de commencer est d’ajouter une description de ce qui se passe dans la photo. Vous devez répondre à la question de savoir combien de temps une prise de vue va prendre. Et lorsqu’un dialogue a lieu, incluez également cette information dans la scène. Mais gardez toujours à l’esprit de rester court et concret. Sinon, vous courez le risque de surmener vos clients et vos collègues.

Utilisez un système de numérotation

Pour garder la vue d’ensemble sur votre histoire, il est important de numéroter chaque scène. Lorsque vous avez des plans qui occupent plusieurs images, vous pouvez travailler avec des numéros secondaires comme 2a, 2b et 2c. Cela vous aidera à rester clair sur la commande.

Ajouter un mouvement de caméra

Si vous souhaitez indiquer la façon dont la caméra doit se déplacer dans la vidéo finale, vous pouvez insérer des flèches dans vos illustrations. Les flèches indiquent simplement la direction dans laquelle vous voulez que la caméra se déplace.
Les lignes de mouvement constituent un moyen plus subtil d’indiquer le mouvement de la caméra. Ils mettent l’accent sur la vitesse vers un objet. Une autre façon de montrer un mouvement de caméra consiste à travailler avec plusieurs images montrant le même objet sous un angle différent.

Regrouper logiquement les caractères

Si vous avez affaire à plusieurs personnages, vous devez les regrouper logiquement. C’est particulièrement utile au moment du montage. Il est beaucoup plus facile pour votre public de faire des allers-retours entre eux. Le fait d’avoir un certain ordre vous évite de confondre votre équipe. Une autre stratégie consiste à étiqueter vos personnages de A à D par exemple. (Nofilmschool)

Partie 4 : Révision et mise au point

La dernière étape de la création d’un storyboard doit être la partie examen et révision. Dès que la première version de votre storyboard est prête et que vous en êtes satisfait, il est temps d’obtenir un retour qualifié.
Mais avant de demander à quelqu’un d’autre, il est utile de laisser reposer votre storyboard pendant un certain temps. Ma meilleure expérience a été de ne pas y toucher pendant un certain temps, puis d’y revenir avec un esprit neuf. Parfois, une seule nuit peut suffire.
Une fois que vous avez fait votre bilan personnel, vous devriez demander l’avis des autres. Si vous n’êtes pas assis dans la même pièce que vos adversaires, vous pouvez essayer notre application web, Filestage, pour discuter de votre storyboard. C’est un moyen facile de gérer le retour d’information et de travailler en collaboration.

Modèles de storyboard

En tant que professionnel du marketing et/ou de la création, vous serez amené à travailler sur une grande variété de projets au cours de votre carrière. Le succès de chaque projet dépendra en grande partie de l’ampleur et de la qualité de votre processus de planification.

Si les storyboards sont le plus souvent associés au cinéma et à la télévision, cet outil utile peut également être appliqué à toute une série d’autres formats, ce qui contribuera à améliorer la qualité de vos projets. Pour vous aider à trouver les storyboards dont vous avez besoin, nous avons rassemblé cette collection complète. Nous espérons qu’il vous servira et améliorera vos projets !

30+ Exemples de Storyboard

Exemples de scénarimages d’animation et de motion graphics

L’animation et les graphiques de mouvement sont un domaine particulièrement difficile du scénarimage. Tout doit être méticuleusement décrit et clairement présenté. Voici un aperçu plus détaillé :

Storyboard Pixar

Storyboard Pixar

Ce storyboard de Wall-E décrit une interaction entre le robot éponyme (et adorable) et la célèbre lampe Pixar. En seulement quatre panneaux, des croquis de base sont utilisés pour dépeindre une histoire simple. Vous verrez également comment l’action implicite est introduite entre chaque panneau.

Samurai Jack Storyboard

Samurai Jack Storyboard

Ce storyboard de Samurai Jack capte le ton pastel de ce spectacle, puis introduit le mouvement et le dynamisme dans le dernier cadre. Ce storyboard plan par plan donnera à vos animateurs une idée claire de leurs exigences.

Storyboard des Minions

Storyboard de Minion

Ce storyboard de Despicable Me montre les mignons minions en action. Les animateurs reçoivent un coup de pouce supplémentaire avec l’inclusion d’une flèche dans la huitième image qui indique la direction que la caméra est censée prendre. Des éclats de violet sont également ajoutés pour apporter quelques détails supplémentaires.

Disney Dumbo Storyboard

Disney Dumbo Storyboard

Ce storyboard de Dumbo est une œuvre d’art en soi. Le storyboard décrit une interaction mignonne entre Dumbo et sa mère, ce qui donne une impression d’échelle et de mouvement dans chaque image. Après avoir visionné ce storyboard, il est facile de comprendre comment Disney a acquis sa réputation de puissance d’animation.

Exemples de scénarimage de sites Web

Lors de la planification de l’expérience utilisateur (UX) d’un site web donné, le storyboarding peut être utilisé de manière très efficace. L’utilisation d’un storyboard permet de faire passer l’idée que l’utilisation d’un site web doit être une expérience mémorable. Voici quelques exemples :

Storyboard Amazon UX

Storyboard Amazon UX

Ce storyboard pour Amazon va au-delà des simples schémas filaires, saisit l’interface utilisateur et façonne l’histoire. Pour la plus grande plateforme de commerce électronique du monde, cette tâche est essentielle.

Storyboard UI

Storyboard UI

Ce storyboard de l’interface utilisateur montre au spectateur comment divers éléments de l’interface utilisateur peuvent se présenter d’un seul coup d’œil. Le storyboard étant considéré comme une séquence, il illustre la manière dont l’interface utilisateur se développe au fur et à mesure qu’elle devient plus détaillée.

Wireframe Storyboard

Wireframe Storyboard

Ce storyboard filaire montre comment les différentes pages et zones clés d’un site web s’assemblent. Précises et élégantes, ces notes sont d’une grande aide pour les développeurs web qui doivent exécuter les wireframes.

Exemples de scénarimages pour la vidéo et la télévision

La vidéo et la télévision font grand usage des story-boards, car ils permettent de planifier des histoires captivantes et un contenu visuel spectaculaire. Pour vous inspirer, voici un examen approfondi de quelques-uns des meilleurs exemples de storyboards pour la vidéo et la télévision. .

Storyboard de Tom et Jerry

Storyboard de Tom et Jerry

Ce Tom et Jerry storyboard montre la quantité stupéfiante de travail nécessaire à la création de l’un des dessins animés les plus appréciés au monde. L’exhaustivité des détails et des directives permet de clarifier le processus pour les illustrateurs et les animateurs.

Storyboard de Steven Universe

Storyboard de Steven Universe

Ce Steven Universe storyboard vous donne un aperçu détaillé de ce à quoi ressemble un storyboard complet. Cet exemple de storyboard vous aidera vraiment à appréhender les codes et les conventions des storyboards.

Storyboard du Temps d’Aventure

Storyboard du Temps d'Aventure

Ce Temps d’aventure storyboard montre comment commence l’un des dessins animés les plus drôles et les plus irrévérencieux. Le mouvement et la causalité sont clarifiés de manière efficace afin d’aider à raconter l’histoire.

Bob l’éponge Storyboard
Storyboard de Bob l'épongeCeci
Bob l’éponge storyboard
vous donne un aperçu de la façon dont un spectacle de haute qualité est mis en place. Même à ce stade, le dialogue et la mise en scène sont bien utilisés pour créer une histoire captivante.

StoryboardStoryboard de Rick et Morty de Rick et Morty

Voici Rick et Morty storyboard montre comment l’ouverture de l’icône a été planifiée. Le style de la bande dessinée donne vie aux personnages, ce qui permet aux animateurs de savoir plus facilement comment créer des personnages convaincants.

Storyboard de South Park

Storyboard de South Park

Ce site collection de South Park vous donne la chance d’apprendre des meilleurs. Les créateurs de l’émission étant réputés pour travailler à un rythme effréné, ce storyboard offre un aperçu fascinant des rouages de l’émission.

Storyboard de Gorillaz

Storyboard de Gorillaz

Ce Gorillaz storyboard est un testament à la façon dont les storyboards peuvent être uniques et diversifiés. Bien qu’une technique et une mise en page différentes aient été utilisées ici, cela a permis de créer une histoire efficace qui a contribué à une pièce étonnante.

Exemples de storyboard de film

Vous recherchez des exemples de story-boards de films pour faire jaillir l’inspiration ? Voici comment des films emblématiques ont vu le jour sous forme de storyboards.

Firefly : Still Flying Storyboard

Firefly Still Flying Storyboard

Ce Firefly : Still Flying storyboard donne un aperçu étonnant du niveau de planification de cette production. Les croquis étaient géométriquement exacts, ce qui leur donnait un sens de l’échelle et du positionnement qui a contribué à fournir une direction pendant le tournage.

Storyboard du Roi Lion

Storyboard du Roi Lion

Ce Roi Lion storyboard capture l’émotion d’une manière vivante. Même à ce stade précoce, les illustrateurs ont dépeint de manière vivante le cœur émotionnel de l’histoire.

Storyboard du Roi Lion 2

Storyboard du Roi Lion 2

Ce Roi Lion 2 storyboard est si détaillé qu’il se lit presque comme une bande dessinée. Le dialogue a également été inclus dans les cadres pertinents, ce qui indique qu’il a été créé à un stade tardif de la planification.

The Dark Knight Rises Storyboard

The Dark Knight Rises Storyboard

Ce storyboard de The Dark Knight Rises montre comment Christopher Nolan et son équipe ont planifié une célèbre scène de poursuite dans les moindres détails. Les différents mouvements de caméra étant essentiels à l’ambiance de la scène, ils ont été planifiés à ce stade.

Storyboard de Toy Story

Storyboard de Toy Story

Ce Histoire de jouets montre à quel point il est important pour les illustrateurs de capter les émotions, même aux premiers stades du processus.

Storyboard de Gravity Falls

Storyboard de Gravity Falls

Ce Gravity Falls storyboard montre comment les storyboards peuvent être utilisés lors des premières étapes de la création d’un environnement et d’un arrière-plan.

Storyboard de Star Wars

Storyboard de Star Wars

Voici Guerre des étoiles storyboard montre comment il est possible d’utiliser des storyboards pour chorégraphier des scènes d’action et des mouvements humains. Les angles de caméra sont également bien étudiés.

Mad Max : Fury Road Storyboard

Storyboard de Mad Max Fury Road

Ce Mad Max : Fury Road storyboard était très peu dialogué, il s’appuyait donc sur l’action et le spectacle pur. Cet exemple montre comment le storyboard a été utilisé pour refléter cet accent sur les visuels et l’action.

Storyboard de Jurassic Park

Storyboard de Jurassic Park

Ce Jurassic Park Jurassic Park est si détaillé qu’il est presque possible de voir chaque image bouger devant vos yeux.

Le storyboard de Matrix Reloaded

Le storyboard de Matrix Reloaded

Ce storyboard de The Matrix Reloaded montre comment les films d’action peuvent être scénarisés à l’aide de simples croquis. Cependant, le mouvement de chaque personnage est très impressionnant, ce qui contribue à créer un sentiment d’action et de fluidité.

Exemples de scénarimage publicitaire

Les storyboards sont largement utilisés dans le monde de la publicité. Ce format permet aux spécialistes du marketing et aux annonceurs de s’assurer que chaque plan est pris en compte et de faire avancer leurs histoires très condensées.

La Paulina Storyboard

La Paulina Storyboard

Ce storyboard de La Paulina est un excellent exemple de la façon dont les prises de vue peuvent créer un sens de la narration et de l’ambiance. en succession rapide. En fait, ce storyboard a rapidement établi le ton de cette publicité.

Storyboard de Cube Rewards

Storyboard de Cube Rewards

Ce site storyboard de Cube Rewards est très efficace pour créer un sens de la narration en quelques images. Les petits détails inclus dans le storyboard ont contribué à donner le ton et à créer un univers crédible.

Storyboard publicitaire NIVEA

Storyboard publicitaire NIVEA

Ce storyboard publicitaire NIVEA est un excellent exemple de la manière d’utiliser efficacement une série de plans et d’angles qui créent une intrigue et établissent un sens de la narration lorsque le temps est compté.

Exemples de scénarimage commercial

Vous cherchez à créer un storyboard efficace parce que vous planifiez une publicité et ? C’est une tâche difficile, aussi pouvez-vous vous aider en recherchant des exemples de réussite dans le passé.

Storyboard d’une publicité télévisée

Storyboard commercial

Ce storyboard pour une publicité télévisée est un merveilleux exemple de la manière de structurer un spot télévisé qui captera immédiatement l’attention du téléspectateur. Ce storyboard a permis de voir le récit du début à la fin, et d’identifier les points faibles.

Storyboard pour une publicité de Soda

Storyboard de la pub Soda

Ce storyboard pour une pub de soda a utilisé de magnifiques croquis pour créer une image saisissante. Ce niveau de détail aidera vraiment les services de repérage à trouver un emplacement approprié, et facilitera grandement la diffusion de l’annonce.

Storyboard du Teeter Strider

Storyboard de Tester Strider

Ce site storyboard du Teeter Strider est un excellent exemple de la façon de structurer un publireportage avec une voix off. Le dialogue était présenté à côté de chaque plan correspondant, ce qui permettait d’imaginer facilement l’histoire.

Storyboard de Cheetos

Storyboard de Cheetos

Ce storyboard de Cheetos utilise l’illustration pour évoquer des sentiments vifs. Ce niveau de détail et d’émotions permettra aux services de création d’obtenir facilement l’approbation dont ils ont besoin pour lancer le projet.

Storyboard de Prego

Storyboard de Pregos

Ce site storyboard de Prego utilise un niveau de détail tout aussi riche. Chaque zone du cadre contient la quantité de détails requise, ce qui montre pourquoi il est plus facile de planifier ces détails dans un storyboard que d’attendre le jour du tournage : Si vous attendez la dernière minute, il est plus facile de faire des erreurs.

Conclusion

Une fois que vous êtes prêt avec votre storyboard et que vous vous lancez enfin dans la production de la vidéo, votre storyboard vous sera d’une grande aide. Mais même si vous avez consacré beaucoup de temps et d’efforts à l’élaboration de votre storyboard, vous devez rester ouvert à toute nouvelle contribution. Vous pouvez toujours trouver de nouvelles idées de prises de vue que vous ne pouviez pas imaginer auparavant. C’est ce qui fait que filmer est une chose si extraordinaire.

Première partie : Elaborez votre histoire

  • Pensez aux scènes clés de votre histoire
  • Créer une chronologie narrative
  • Décidez du niveau de détail
  • Rédiger une description distincte de la cellule

Partie 2 : élaborer la conception

  • Décidez si vous préférez le papier ou le numérique
  • Travailler avec des grilles pour gagner en perspective
  • Colorez les objets et ajoutez différents niveaux de perspective

Partie 3 : Informations et détails supplémentaires

  • Décrivez vos prises de vue
  • Utilisez un système de numérotation
  • Ajouter un mouvement de caméra
  • Regrouper logiquement les caractères

Partie 4 : Révision et mise au point

  • Laissez votre storyboard reposer pendant un certain temps
  • Obtenez un retour d’information qualifié sur votre storyboard

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