El mundo digital en el que vivimos hoy ha hecho que los gráficos formen parte de nuestro lenguaje cotidiano. En consecuencia, el 55 % de las empresas utilizaron el diseño gráfico creativo para comunicarse con los clientes, el 24 % para impulsar el contenido en redes sociales y el 19 % para fines internos.
Sin embargo, muchas empresas siguen luchando por crear un proceso de diseño gráfico eficaz para comunicarse eficazmente.
A continuación, te presentamos ocho pasos para optimizar el proceso de diseño gráfico y veremos cómo puede ayudarte un software de aprobación de diseños.
¿Qué es el diseño gráfico y por qué necesitas un proceso?
El diseño gráfico es una forma de arte visual que tiene como objetivo comunicar conceptos e ideas de forma visual y creativa. El diseño gráfico creativo combina texto e imágenes con fines de marketing y publicidad.
Para crear un diseño gráfico de forma óptima necesitas que diferentes equipos compartan su opinión y se impliquen en el proceso. Por ello, un flujo de trabajo de diseño gráfico típico consta de ocho pasos diferentes para que sea lo más eficaz y satisfactorio posible.
¿Cuáles son los ocho pasos del proceso de diseño gráfico?
El diseño gráfico lo abarca todo, desde portadas de libros hasta logotipos e infografías. Y, para generar todo este contenido de modo eficiente, necesitas un proceso de diseño gráfico claro y estructurado.
He aquí los ocho pasos clave del proceso de diseño gráfico:
- Briefing creativo: establecer los objetivos y la estrategia de tu proyecto de diseño
- Investigación: aprender sobre el mercado o los usuarios para los que estás diseñando
- Conceptos: lluvia de ideas para tus diseños
- Desarrollo: pulir y refinar tus ideas
- Revisión del diseño: recibir comentarios sobre tus ideas de diseño
- Iterar: mejorar tus diseños y recoger más opiniones
- Aprobar: obtener el visto bueno de las partes interesadas
- Pruebas de usuario: recoger feedback de usuarios o clientes reales
Repasemos uno a uno los pasos del proceso de diseño creativo y veamos cómo puedes optimizarlos.
1. Briefing creativo: establecer los objetivos y la estrategia de tu proyecto de diseño.
Todo diseño gráfico necesita un briefing creativo. Esta será la piedra angular de tu futuro diseño y producirá un buen flujo de diseño gráfico.
Aquí, predefines objetivos y estrategias para ejecutar tu proyecto de diseño. Requiere muchos detalles y una comunicación directa para hacerlo bien.
Este documento no debe tener más de dos páginas y debe comunicar la visión y los criterios clave del proyecto.
Cómo optimizar el brief creativo para tu proceso de diseño gráfico
A menudo la gente descuida la importancia del briefing y lo convierte en una llamada telefónica, una breve reunión o, peor aún, un mensaje en Slack o Microsoft Teams. De este modo, mucha información importante acaba olvidándose o malinterpretándose. Un mal informe puede costarte tiempo, dinero e incluso tu reputación.
Para optimizar tu brief creativo, considera la posibilidad de utilizar herramientas colaborativas como Google Suite (Docs, Sheets o Forms, según el tipo de brief que estés creando). De esta manera, podrás colaborar con tu cliente o con un compañero de equipo en aspectos esenciales del diseño.
2. Investigación: aprender sobre el mercado o los usuarios para los que estás diseñando
Como con todo lo demás en este mundo, una buena investigación supone la mitad del trabajo. Aprender sobre el mercado, los competidores y las personas que verán tu diseño te facilitará mucho el trabajo. Por eso, un proceso de diseño típico pasa por realizar una concienzuda investigación.
Una buena investigación sobre diseño gráfico puede guiarte en nuevas direcciones y proporcionarte una gran inspiración.
Investigar a la competencia y las preferencias de tus usuarios te ayudará a establecer qué diseños funcionan y a ser más innovador con tu proyecto de diseño gráfico.
Cómo optimizar tu proceso de investigación del diseño
Además de solo buscar a tus competidores, podrías necesitar un análisis más exhaustivo.
Así es cómo puedes mejorar el diseño de tu investigación:
- Piensa en algunos criterios clave para medir a tus competidores.
- Habla con los clientes de tus competidores para ver lo que les gusta y lo que no les gusta.
- Lee las opiniones para ver qué opina la gente de la competencia.
- Comprueba cómo trabajan y se comunican tus competidores en las redes sociales.
La lista no acaba aquí, pero con estos pocos pasos, ya tendrás una base sólida para empezar a diseñar.
3. Conceptos: lluvia de ideas para tus diseños
Coge un bolígrafo y papel o una pizarra online; es hora de ponerse en modo creativo. Aquí es donde puedes decir adiós a la estructura y al juicio y soñar con tantas ideas como sea posible.
La lluvia de ideas (o brainstorming, en inglés) incluye inspiración, colores, emociones, estado de ánimo, imágenes y todo lo que pueda contribuir a tu diseño.
¡No tienes por qué hacerlo solo! Invita también a tus compañeros o clientes a que aporten sus ideas.
Cómo optimizar tu proceso creativo para el diseño gráfico
Organizar una sesión de brainstorming en directo puede llevar mucho tiempo y complicar las cosas cuando los integrantes no están en la misma oficina o tienen horarios diferentes.
Para que la lluvia de ideas sea un proceso colaborativo, puedes utilizar una plataforma de apoyo.
Aquí tienes algunas herramientas que puedes utilizar para organizar sesiones de brainstorming asíncronas pero útiles:
- Google Docs: su naturaleza colaborativa permite que todo el mundo aporte ideas cuando quiera. Añade comentarios, adjunta imágenes, ideas y enlaces, o añade algo a la idea de otra persona, y enriquece la conversación.
- Canva: esta herramienta altamente visual te permite crear un panel de tendencias (o moodboard) y hacer que tus colaboradores lo comenten.
- Miro: esta plataforma online de pizarra colaborativa está diseñada para ayudar a los equipos a trabajar juntos en proyectos desde cualquier lugar. Puedes crear tableros de brainstorming y permitir que todo el mundo añada las suyas.
4. Desarrollo: pulir y refinar tus ideas
Una vez terminado el brainstorming, y cuando todo el mundo está de acuerdo con la idea general del diseño, es hora de pulir los detalles. Esta es la fase en la que realmente puedes mostrar tus habilidades para producir algo que sea a la vez bonito y funcional.
Cómo optimizar el proceso de desarrollo del diseño
Aquí tienes algo de inspiración para ayudarte a optimizar tu proceso de desarrollo del diseño:
- Conviértete en un profesor loco: prueba una amplia gama de colores, diseños y estilos hasta que encuentres algo que te satisfaga.
- Guarda tus maquetas: es tentador borrar las cosas que no te gustan sobre la marcha, pero nunca se sabe lo que puede ser útil más adelante.
- Haz la prueba de la noche a la mañana: consulta tus ideas con la almohada para poder verlas mañana con otros ojos.
- Pide a la gente que te dé su opinión. ¡Más sobre esto en el siguiente paso!
5. Revisión del diseño: recibir comentarios sobre tus ideas de diseño
Una revisión de diseño es un proceso para obtener comentarios estructurados y significativos sobre una pieza de diseño.
Durante las revisiones, los diseñadores presentan sus ideas a las distintas partes interesadas y reciben comentarios sobre cómo pueden mejorarse. Obtendrás diferentes perspectivas al incluir diferentes roles en el proceso de revisión y ayudarte a crear el mejor diseño posible.
Cómo optimizar el proceso de revisión del diseño
Una de las mejores formas de optimizar tu proceso de revisión del diseño creativo es implementar una herramienta para recopilar y organizar las opiniones de todos aquellos involucrados. Te ayudará a reducir el tiempo que pasas persiguiendo a todo el mundo para que te dé su opinión y facilitará la mejora de tus diseños.
Con Filestage, puedes compartir, revisar y discutir todos tus diseños, imágenes, sitios web y archivos HTML interactivos en un solo lugar. También funciona para documentos, vídeos y audio.
Aquí tienes algunas formas en las que Filestage facilita la revisión de diseños gráficos:
- Anotaciones: dibuja sobre el contenido para añadir claridad a tus comentarios.
- Archivos adjuntos: comparte referencias o archivos importantes como fuentes y logotipos.
- Destacados: selecciona palabras y frases concretas que necesiten edición.
- Tachaduras: selecciona qué partes del documento quieres borrar.
6. Iterar: mejorar tus diseños y recoger más opiniones
El proceso de diseño gráfico no es cosa de un solo paso.
Cada pieza de diseño requiere múltiples etapas de revisión por parte de los distintos interesados hasta que esté lista para su publicación.
Pero las iteraciones pueden ser lentas y agotadoras mientras esperas a que todo el mundo revise tu contenido. Mientras tanto, tú y tus revisores podéis perderos en incontables versiones, haciendo que todo el proceso se vuelva aún más confuso.
Para evitar quebraderos de cabeza, es esencial que dar y recibir opiniones sea lo más fácil posible.
Cómo optimizar el proceso de iteración del diseño
La buena noticia es que las herramientas de revisión del diseño han avanzado mucho en la mejora del proceso de iteración.
Se acabaron los días de abrir dos ventanas y un montón de correos electrónicos antiguos para revisar la última versión de un archivo.
Aquí tienes tres formas en las que Filestage facilita la iteración del diseño:
- Compara dos versiones de tu diseño una al lado de la otra, incluyendo todos los comentarios.
- Asegúrate de que todo el mundo sabe qué versión es la más reciente.
- Vuelve a versiones anteriores y ve el feedback en segundos.
Si ofreces a tus revisores una forma más cómoda de revisar tus diseños, harás que el proceso de iteración sea más divertido y eficaz para todos.
7. Aprobar: obtener el visto bueno de las partes interesadas
Al fin y al cabo, tus diseños necesitan la aprobación de las partes interesadas antes de ver la luz. Pero a veces es imposible que aprueben tu diseño en uno o dos pasos.
Llevar la cuenta de quién ha aprobado qué y no perder de vista los diseños que aún tienes que comprobar te ayudará a crear un proceso de aprobación fluido.
Cómo optimizar el proceso de aprobación del diseño
En Filestage, puedes organizar tu proceso de revisión diseñando pasos de revisión separados para cada tipo de revisor. Además, puedes elegir si quieres que tus revisores envíen decisiones de revisión o únicamente añadan sus comentarios.
Así, tus evaluadores podrán elegir entre dos botones cada vez que den su opinión:
✓ Aprobar
↻ Solicitar cambios
De este modo, puedes ver fácilmente qué documentos necesitan más trabajo y cuáles pueden pasar al siguiente paso. Y, al final del día, si se publica algo que no debería haberse publicado, puedes revisar el historial de revisión de tu documento para ver dónde se torció todo.
8. Pruebas de usuario: recoger opiniones de usuarios o clientes reales
Las pruebas de usuario son una táctica útil para conseguir que tu diseño sea aprobado por aquellos que más importan: tus usuarios y clientes.
He aquí algunas ventajas clave de las pruebas de usuario:
- El descubrimiento de puntos críticos o puntos de dolor.
- Mayores posibilidades de crear un diseño exitoso.
- Conseguir la aprobación de tu solución a un problema.
- Establecer relaciones para un flujo continuo de información.
Cómo optimizar el proceso de prueba de usuarios
Aunque te cueste conseguir que muchos clientes dejen comentarios sobre tu diseño, el esfuerzo merecerá la pena.
Hay un par de cosas que puedes hacer si quieres maximizar la cantidad de reacciones:
- Para las empresas más pequeñas con clientes fieles, será el método ganador será simplemente llegar a ellos. En un entorno así, la mayoría de los clientes estarán encantados de ayudar. Puedes considerar las redes sociales si necesitas difundir el mensaje a un público más amplio.
- Organizar grupos de discusión e invitar a la gente a dar su opinión sobre los nuevos diseños es un método de gran éxito para las grandes empresas.
Si sigues teniendo problemas para atraer a los clientes y que dejen comentarios sobre tus diseños, siempre puedes introducir algunos incentivos. La realidad es que es más probable que la gente ayude si les espera una recompensa en la línea de meta (así somos los humanos).
El proceso de diseño típico y los métodos que te ayudarán a crear tu mejor trabajo
Cuando piensas en diseño, tu mente puede pasar del diseño gráfico al diseño de moda en un segundo. En realidad, ambos tienen mucho más en común de lo que parece con relación al proceso y los métodos de diseño.
Un proceso de diseño típico consta de tres etapas principales:
- Esbozar ideas con lápiz y papel.
- Desarrollar un borrador o wireframes.
- Desarrollar la versión final de tu diseño.
Esbozar ideas con lápiz y papel
Al igual que en los viejos tiempos, todo proceso de diseño sigue comenzando con el esbozo por parte del diseñador de su concepto inicial con lápiz y papel—hoy en día, puede ser con un lápiz óptico y una tablet—.
En esta fase, el diseñador tiene toda la libertad del mundo para expresar su imaginación más salvaje. Sin embargo, la idea es poner esas ideas sobre el papel y hacerlas presentables para que todos puedan ponerse de acuerdo sobre el plan inicial del diseño.
Desarrollar un borrador o wireframes
Una vez que todos los que trabajan en el proyecto tengan una buena idea de cómo va a ser el diseño, es hora de pasar los bocetos a formato digital y crear borradores y wireframes. Aquí, los distintos tipos de diseñadores utilizan diferentes herramientas para facilitarles la vida.
Desarrollar el borrador puede ser la parte más dura y gratificante del trabajo de diseño, porque aquí estarás implementando tus ideas en un entorno más realista.
En otras palabras, sigues las normas y limitaciones de las herramientas que empleas o las directrices de la marca para la que diseñas.
Desarrollar tu versión final del diseño
Normalmente, tras esbozar un par de rondas de comentarios y volver a la mesa de dibujo, los diseñadores llegan a la fase de desarrollo de la versión final de su diseño.
Es importante que en esta parte del proceso hayas recogido suficientes opiniones de todas las partes interesadas para que puedas hacer tu mejor trabajo. Llegados a este punto, deberías conocer todos los requisitos de las distintas partes interesadas y encontrar la forma de implementarlos en tu trabajo.
Cómo la fluidez del diseño gráfico puede hacer o deshacer tus diseños
En el diseño gráfico, a menudo estás combinando varios elementos e información en una sola imagen con un objetivo claro en mente. Y es esencial saber cómo las personas van a consumir la información de tu diseño al completo.
Ahí es donde tener un buen flujo de diseño te ayudará y evitará cualquier confusión.
Supongamos que estás creando una imagen para el próximo webinar que organiza tu empresa. Debes crear un diseño que capte la atención de los visitantes, les haga comprender de qué trata y después busquen información como la fecha, la hora y dónde inscribirse.
Respetando la jerarquía visual de la información en tu diseño, guiarás a la gente sin esfuerzo a través de tu contenido y te asegurarás de que estás comunicando todo a la perfección.
Cómo mantener la concentración durante el proceso de diseño gráfico
Por muy divertido que sea diseñar, también es agotador manejar varios proyectos a la vez, o trabajar en la misma pieza durante meses seguidos. Y a veces, tu enfoque y tus fuentes de inspiración se secan. Por este motivo, es importante crear un entorno que te ayude a inspirarte de nuevo.
Aquí tienes tres cosas que puedes hacer para mantener la concentración durante el proceso de diseño gráfico:
- Haz una lista de todas tus tareas diarias.
- Dedica tiempo de concentración y tiempo para las pausas.
- Inspírate con la lista de reproducción de Focus on Designing.
Reflexiones finales
Una vez que establezcas un excelente proceso de diseño gráfico de principio a fin, empezarás a recoger los frutos de tu trabajo muy pronto. Por tanto, asegúrate de marcar todas las casillas, cubre las ocho etapas de optimizar tu proceso de diseño y ¡disfruta creando diseños excepcionales!
Si quieres empezar a recoger feedback sobre tu diseño gráfico con Filestage, inicia una prueba gratuita aquí →
Edited by Aitor Morgado
